看這片繁花！列夫席茲的郭德堡

列夫席茲Konstantin Lifschitz這張1994年6月的錄音可是翻洋過海而來的日本貨，唱片介紹中提到他是天才少年演奏者，其實他跟我一樣都是1976年生，早已行年望四了，但1994年他確實是個不折不扣的少年郎。

當年輕的列夫席茲坐在鋼琴前，他心中對這份譜的理解恐怕與1955年的顧爾德Glenn Gould有很大的落差，縱然有人說他是顧爾德之後最偉大的郭德堡詮釋者，但其實不管就表現輕重還是速度來看，他們的詮釋都是截然不同的，相提並論是一件很奇怪的事情。我想了半天，這句話其實改成「列夫席茲是個了不起的郭德堡詮釋者」比較實在，但是這句話太缺乏賣點，對需要商業賣點的業者來說，恐怕還是要拖個大師級的下水，才能拉高這個天才鋼琴少年的身價。

多少年後，當2012年功成名就的列夫席茲來到台灣，他的稱號是「鋼琴苦行僧」，為什麼這樣稱呼他？在網路上搜尋了半天，大概是因為他自我要求甚高的關係，事前準備充分，事後反省檢討，要為明天做準備，從不自滿於今天的表現。這樣的精神真的令人感佩，但要說是苦行僧，我倒覺得說他是「永遠準備踏上另一階的完美鋼琴家」要更準確一點。但這還是太沒有賣點了，我想我並不適合做活動策劃文案。

列夫席茲1994年演出這份錄音的時候只有17歲，真是年輕，仿如雙手都綻放著玉石般的青春光輝。他在這份錄音中展現了我所聽過的鋼琴最大強弱音差距，讓我得調整音響免得嚇到鄰居。在活潑的部分，列夫席茲的速度也是極快，但並不紛亂，只像是少年劍客用力盡情地展現著他爐火純青的運指功力，刷刷舞劍，一時繁花飄落，目不暇給，一下子不知道把耳朵的重點擺在哪裡好。再聽一次、再聽一次，還是不敢說哪裡才是重點，實在是令人讚嘆的技法！就喊聲好吧，也只能這樣了。

有強的表現，是為了對比出弱的聲音，在輕弱而慢的部分，列夫席茲輕輕地舞動雙手，輕弱細緻並不影響靈活，把強盛的狂喜與輕微的微妙詮釋得很不同於一般演出者，縱然大家也都是在速度快慢與聲音強弱做不同的變化，但搭配起來卻看見列夫席茲獨到的功力。這雙手舞出的一片風景，快似繁花疾落如雨，慢似蛺蝶穿花輕舞如夢。早晨午後，當我想聽郭德堡，我會想起他，好一個精彩的少年！

這位大師下次再來台灣，我不會再錯過了。